В Музее Скрябина рассказали о Скрябине и символизме. Зрителям показали интересный формат, где сначала происходит знакомство с бытом и внутренним миром музыканта, через путешествие по его квартире, после чего перешли к музыке композитора.
В своей московской квартире на Арбате Александр Николаевич Скрябин прожил последние три года своей жизни и здесь же умер. Гуляя по комнатам, замечаешь спрятанные символы и философские увлечения композитора, благодаря которым открывается глубокий подход автора к созданию музыки. Скрябин был символистом и считал, что искусство не может существовать ради искусства, он должно транслировать высший смысл и служить его идеалам. Именно эти мысли и отразились в жилище музыканта.
Любимым местом композитора в квартире была…не спальня и не кабинет, а столовая. И надо сказать, роскошная: ее украшает сборная бельгийская мебель, одна из первых в своём роде, которую музыкант всегда перевозил с собой. Стены украшены работами Леонида Осиповича Пастернака – живописца и отца поэта Бориса Пастернака. Семья и друзья композитора собирались за большим столом для шести персон, который при необходимости можно было разложить. Увлекаясь философией, Скрябин также увлёкся восточной культурой, поэтому за стол своих гостей он приглашал весьма необычным способом, а именно стучал в небольшой китайский бронзовый гонг.
Одной из изюминок мероприятия становится светомузыкальный инструмент Александра Николаевича, встречающий зрителей в первой же комнате, по совместительству бывшем рабочем кабинете композитора. Скрябин обладал цветным слухом (синестезией), музыкальные звуки и тональности вызвали у него цветовые ассоциации. Эту свою способность композитор стремился сделать частью своего творчества, так как был уверен, что это способствует рождению точного образа. У музыканта была своя собственная система соответствия тональностей и цветов. Тональность до мажор была красного цвета, ре мажор — желтая, фа диез мажор — сине-фиолетовая, соль мажор — оранжево-розовая и ля мажор — зелёного цвета. Философские взгляды и синестезия композитора легли в основу его сочинения «Прометей» («Поэма огня»). Это произведение стало первым в творчестве автора, где он ввёл партию света. Скрябин хотел это произведение исполнить в большом концертном зале Благородного собрания, однако технические возможности того времени не позволили осуществить такой манёвр. Именно поэтому по чертежам композитора инженером Александром Мозером был создан цветосветовой круг для домашнего исполнения сочинения «Прометей». По вечерам в рабочем кабинете зашторивались окна и композитор с супругой играли для друзей «Поэму огня», Александр Николаевич исполнял музыкальную партию, а Татьяна Фёдоровна — световую.
В завершении мероприятия, в Музыкальной гостиной, состоялся небольшой концерт на рояле. Здесь прозвучали произведения самого Скрябина, а также Рахманинова и Шопена. Интересным дополнение к классическому наслаждению музыкой становится представление «Какого цвета произведение?». К примеру, в прелюдии 24 опус 11 №4 в тональности ми-минор звучит светло-голубым цветом, а №22 в тональности соль-минор звучит тёмно-серым цветом.
Также в гостиной спрятана ещё одна маленькая символичная тайна, а именно инструмент с подписями Скрябина и Рахманинова на внутренней стороне крышки. По легенде фортепиано принадлежало доктору, который лечил двух композиторов, котором он попросил расписаться своих талантливых пациентов. А теперь оно хранится в Музее Скрябина.
Источник: www.mk.ru
